UNA GRAN OPORTUNIDAD, TALLER DE BUTOH, DIRIGIDO POR KATSURA KAN

BUTOH JAPONÉS y URUGUAYO EN CHILE, breve temporada y taller Organiza y Co-Produce Compañía Ruta de la Memoria

La Compañía Teatro Ruta de la Memoria, dirigida por Natalia Cuéllar, recibirá en Santiago la visita del Maestro, Director e Intérprete KATSURA KAN, quien pertenece a las primeras generaciones del butoh, desde 1979. En su breve paso por Chile, viene acompañado de Rasjid Cesar , destacado intérprete y director uruguayo de Butoh , uno de los integrantes de su actual proyecto. Con él se presentará en Montevideo y Buenos Aires, pero antes estarán en Santiago. El proyecto contempla funciones de la actual obra unipersonal de Katsura Kan, llamado TIME MACHINE, precedida por SAL, de Rasjid Cesar. Además, se realizará un TALLER INTENSIVO DE BUTOH bajo la dirección de Kan. ACERCA DE LAS OBRAS

En “TIME MACHINE”, Katsura Kan, recurre a una especie de visión dejabú y un reloj rojo como metáfora; con esto plantea que nosotros somos una máquina del tiempo, cargamos con nuestros ancestros para traer algo y luego querer traspasarlo a las nuevas generaciones…

TALLER INTENSIVO DE BUTOH De todas maneras se contempla la realización de un taller intensivo de butoh a cargo del Maestro Katsura Kan, dirigido a profesionales o estudiantes de teatro y danza o personas con experiencia mínima en movimiento. El taller explora la idea de “transformación”, algo clave en el entendimiento del butoh. Kan lleva al participante hacia la línea de Tatsumi Hijikata (uno de los fundadores del Butoh junto a Kazuo Ohno). El intérprete se enfrentará a un nuevo enfoque cognitivo del cuerpo propuesto por Kan, a través del método Butoh Notatión: “escuchar con tu peso, “despertar tu sonido”, y concentrarte en el otro lado de tu realidad.

DIRECTORA CHILENA NATALIA CUÉLLAR SE UNIRÁ A GIRA POR MONTEVIDEO Y BUENOS AIRES. Aparte de presentar las obras Time Machine y Sal, Katsura Kan ha invitado a la directora e intérprete de butoh chilena Natalia Cuéllar a integrar un elenco local con quienes ensayará y presentará un nuevo trabajo, realizando una gira, después de Chile, por Montevideo y Buenos Aires, en Marzo y Abril 2014.

RESEÑA DE KATSURA KAN Originalmente de Kioto, es un maestro de butoh japonés de las primeras generaciones. Es reconocido mundialmente como intérprete y coreógrafo. Trabajó como intérprete con el grupo fundamental (ya desaparecido) de “Byakko-sha” de 1979 a 1981; posteriormente investiga el movimiento en Indonesia y Tailandia durante 20 años. Kan ha trabajado con lo que denomina “bailarines minoritarios” (pequeños colectivos de butoh) en todo el mundo, en remotos lugares de África, Europa y el Sureste Asiático durante los últimos 30 años, además de sus trabajos creativos en cultura cosmopolita. Es venerado en todo el mundo, como un maestro científico del movimiento, una de las personas con más conocimiento académico sobre el Butoh, aplicado al dominio del cuerpo en crisis.

REALIZACIÓN TALLER: ESPACIO MINGA Lo Encalada 373 esquina José Domingo Cañas, Metro Irarrázabal Lunes 17, Martes 18 y Miércoles 19 de Marzo de 19,00 a 22,00 hrs. Informaciones para pago y/o transferencia: leonelmcr@gmail.com / T.9-796 55 89

PRESENTACIÓN OBRAS “SAL” Y “TIME MACHINE” ESPACIO MINGA Lo Encalada 373 esquina José Domingo Cañas, Metro Irarrázabal ÚNICAS FUNCIONES: Jueves 20, Viernes 21 y Sábado 22 a las 20,00 hrs. Un solo pago, 2 obras Adhesión Gral.$5.000 Estudiantes y 3ra Edad $3.000 ÚNICO PRECIO PRE-VENTA: $3.000 Informaciones para pago y/o transferencia: leonelmcr@gmail.com / T.9-796 55 89

NATALIA CUÉLLAR OBTIENE FONDART 2014 PARA ENCUENTRO DE BUTOH INTERNACIONAL EN CHILE

AMIGAS Y AMIGOS, TENEMOS EL PLACER DE COMUNICARLES QUE NATALIA CUÉLLAR, DIRECTORA DE LA COMPAÑÍA TEATRO RUTA DE LA MEMORIA, HA SIDO FAVORECIDA CON EL FONDART 2014...CON EL PROYECTO LLAMADO "BUTOH, MIRADAS Y CRUCES REFLEXIVOS"...Un evento formativo que integra charlas, funciones y talleres, realizados por artistas de esta disciplina de distintos países como Japón, Chile, Ecuador, Argentina y Alemania.

Taller Iniciación al Butoh, dir.Natalia Cuéllar, Ciudad de México 2013

Evaluación Funciones Cuerpo Quebrado y Xibalbá en Ciudad de México, Mayo/Junio 2013

Spot CUERPO QUEBRADO y XIBALBÁ, Gira Internacional 2013, primera parada CIUDAD DE MÉXICO

Compañía Teatro Ruta de la Memoria Inicia Gira Internacional con sus 2 Obras

(FOTO: Gentileza de Jeremy Osses) La Compañía Ruta de la Memoria, dirigida por Natalia Cuéllar, inicia gira internacional con sus 2 obras de teatro butoh: Cuerpo Quebrado y Xibalbá, gracias a un financiamiento del Fondart. Se trata de la presentación de estos montajes que han tenido una excelente acogida del público asistente y la crítica especializada. Además, se realizarán talleres gratuitos de Iniciación al Butoh y de Canto Armónico, dirigidos por Natalia Cuéllar y Aníbal Sandoval respectivamente. La Compañía se compone de los siguientes integrantes: Directora: Natalia Cuéllar Intérpretes: Isidora O’Ryan, Karla Padilla, Alvaro Pizarro, Aníbal Sandoval Jefe Técnico: Pedro Lisboa Iluminador y Asistente de Producción: Raimundo Estay Cámara, Registro Audiovisual: Felipe Cona Producción Gral.: Leonel Cornejo Rojas Co-Productores: Ciudad de México: Gabriel Cisneros Oaxaca: Braulio Aguilar Buenos Aires y Montevideo: Ercilia Flores Pirán Asistente Producción Montevideo: Libeth Parra La primera presentación se realizará en Ciudad de México, en el Museo del Chopo. *Cuerpo Quebrado: Mayo: 29-30-31 a las 20,00 hrs. Junio 1° a las 12,00 hrs. *Xibalbá Junio: 5-6 a las 20,00 hrs. Junio: 7 a las 17,00 y 20,00 hrs. *Todas las funciones serán con entrada liberada. Luego continúa en Oaxaca, en el Centro Cultural de la UABJO (Universidad Autónoma Benito Juárez de Oaxaca) Posteriormente, como segunda parte de la gira, viajarán en Agosto, para presentarse en Buenos Aires y Montevideo. PALABRAS DE LA DIRECTORA Ruta de la Memoria es un colectivo artístico que ha desarrollado desde sus inicios una línea discursiva enfocada en la memoria y los derechos humanos como ejes fundamentales de creación. Nuestro objetivo es aportar desde el Arte a la reflexión que como sociedad debemos hacer en éstos tópicos. El financiamiento entregado por el Consejo de la Cultura y las Artes de Chile es un reconocimiento a la compañía por su calidad y propuesta escénica; gracias a ello tenemos la oportunidad de presentar nuestro trabajo en México, Argentina y Uruguay, encontrando nuevos espacios de diálogo y crítica. La selección de estos tres países es relevante para nosotros, pues cada uno lleva en su memoria una historia continua de violencia y represión ejercida por el Estado. “Cuerpo Quebrado” habla de las mujeres desaparecidas en la dictadura chilena, situación que tristemente tiene su paralelo con Argentina, Uruguay y México, mientras que “Xibalbá” nos lleva a la cosmovisión y la memoria ancestral de los pueblos originarios, atacados y rechazados por el mismo Estado. Con estas dos obras, la Compañía Ruta de la Memoria instala su propuesta discursiva y estética para provocar en el público asistente un momento decisivo de reflexión y emoción. Natalia Cuéllar Díaz INFORMACIÓN ADICIONAL CUERPO QUEBRADO La obra nació en el 2007 y fué estrenada el 12 Junio 2008, como un rescate de la memoria nacional, mostrando la violencia de género a la que fueron sometidas las mujeres, en los centros de detención de la dictadura chilena. La historia habla de tres prisioneras políticas embarazadas que desaparecieron en los años 1974-1975-1976 en manos de la DINA (Dirección de Inteligencia Nacional) y de cuyos hijos no se sabe nada: Michelle Peña, Cecilia Labrín y Reinalda Pereira. El proyecto de Natalia Cuéllar y la Compañía Ruta de la Memoria, obtuvo un importante auspicio de Presidencia de la República y el Gobierno Regional Metropolitano de Santiago (2007-2008). Dicho financiamiento le permitió a la agrupación trabajar durante 6 meses en el proceso de investigación, creación, ensayos y montaje de la obra. Posterior a su estreno, realizó 4 temporadas; una función en Punta Arenas; un financiamiento del Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes-Fondart, que le permitió tener una itinerancia y talleres gratuitos por Valparaíso, Copiapó, Casablanca y Rengo. Además, tuvo una emocionante y aplaudida participación en el 4to Festival Internacional de Teatro y Danza en la Plata, Argentina. En el año 2010, la agrupación fue favorecida con un Fondart, para presentar la obra “Cuerpo Quebrado” en Oaxaca, México y realizar talleres de iniciación al butoh. *PREMIO MEJOR DIRECCIÓN otorgado a Natalia Cuéllar en el 8 Festival para Directores Teatrales 2008, organizado por el Magister de Dirección Teatral, Depto.Teatro Universidad de Chile. Cuerpo Quebrado, teatro butoh Dirección: Natalia Cuéllar Intérpretes: Isidora O'Ryan; Karla Padilla; Natalia Cuéllar y Alvaro Pizarro Video: Rodrigo Diaz / Daniel Lira Musicalización: Camilo Araya Asistente Dirección: Raimundo Estay Iluminación: Raimundo Estay Vestuario: Francisca Bravo Asistente Producción: Raimundo Estay Producción Gral.: Leonel Cornejo Rojas Jefe Técnico: Pedro Lisboa La Crítica especializada ha dicho: “…Sobrecogedor y necesario. Rito de pavorosa armonía formal” Pedro Labra; Diario El Mercurio (14/10/08) “…Una pieza lograda estéticamente y como vehículo discursivo” Marietta Santi; www.santi.cl (15/10/08) “…Un sentimiento profundo, muy apegado a la tierra y la defensa de la vida” Leopoldo Pulgar Ibarra; Diario La Nación (29/07/08) XIBALBÁ De acuerdo al “Popol Vuh” (libro religioso Maya que narra el origen de la humanidad), para los Mayas el conocimiento esencial solamente puede obtenerse en la dimensión subterránea de la realidad, es decir, en el inframundo. Xibalbá es el Reino de los muertos y al mismo tiempo es una dimensión interior que lleva al ser humano a otros estados de conciencia en el momento de su descenso. Uno de los sacrificios más conocidos era el de doncellas vírgenes que eran lanzadas a grandes cavernas subterráneas para desposarse con el Dios de los Muertos. ACERCA DE LA OBRA: Una joven mujer se debate entre el honor de ser la elegida y la nostalgia de una vida que no pudo tener, realizando un viaje sagrado que la llevará al encuentro con el Dios de la muerte. En su cuerpo se reflejan las contradicciones que la acompañan: el honor de ser la escogida y con ello la renuncia al amor, al placer, a la maternidad. En su camino al inframundo (Xibalbá) ella intentará rebelarse, despidiéndose de la vida en una danza que la hace transitar por distintos estados emocionales. *PREMIO Círculo de Críticos de Arte de Chile 2012, El premio es a la obra en su conjunto, interpretación, corepografía y puesta en escena en general. Xibalbá, teatro butoh Dirección Natalia Cuéllar Intérpretes: Natalia Cuéllar y Aníbal Sandoval Iluminación: Raimundo Estay Producción: Leonel Cornejo Rojas Estreno: 19 Julio 2012 1ra Temporada: Sala Teatro de Bolsillo 2da Temporada: Sala Lastarria 90, Festival Internacional de Teatro Stgo a Mil 2013 De acuerdo al “Popol Vuh” (libro religioso Maya que narra el origen de la humanidad), para los Mayas el conocimiento esencial solamente puede obtenerse en la dimensión subterránea de la realidad, es decir, en el inframundo. Xibalbá es el Reino de los muertos y al mismo tiempo es una dimensión interior que lleva al ser humano a otros estados de conciencia en el momento de su descenso. Uno de los sacrificios más conocidos era el de doncellas vírgenes que eran lanzadas a grandes cavernas subterráneas para desposarse con el Dios de los Muertos. ACERCA DE LA OBRA: Una joven mujer se debate entre el honor de ser la elegida y la nostalgia de una vida que no pudo tener, realizando un viaje sagrado que la llevará al encuentro con el Dios de la muerte. En su cuerpo se reflejan las contradicciones que la acompañan: el honor de ser la escogida y con ello la renuncia al amor, al placer, a la maternidad. En su camino al inframundo (Xibalbá) ella intentará rebelarse, despidiéndose de la vida en una danza que la hace transitar por distintos estados emocionales. *PREMIO Círculo de Críticos de Arte de Chile 2012, El premio es a la obra en su conjunto, interpretación, coreografía y puesta en escena en general. Criticas de la prensa especializada “Estremecedor rito ancestral” Leopoldo Pulgar, La Nación, 27 Julio 2012 “Impresionante transfiguración escénica,.- Marietta Santi, ww.santi.cl, 01 agosto 2012 “Intenso y sobrecogedor” Pedro Labra, El Mercurio, 5 de Agosto 2012 "Alucinante y Estremecedor" Fabián Escalona, www.sangria.cl, 23 Agosto 2012.- “Se logran momentos de indudable belleza y poesía” Soledad Lagos, La Segunda, 14 Enero 2013 MUSEO UNIVERSITARIO DEL CHOPO, CIUDAD DE MÉXICO El Museo Universitario del Chopo es una institución dedicada a la promoción y difusión del arte contemporáneo. Sus actividades se enmarcan dentro de la Coordinación de Difusión Cultural de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), contribuyendo al cumplimiento de su tercera función sustantiva que es extender los beneficios de la cultura a sectores más amplios de la sociedad. Desde noviembre de 1975, el Museo ha ofrecido una variada programación de exposiciones, música, danza contemporánea, cine, performance, teatro y variados cursos de bajo costo que le han conferido un carácter barrial y comunitario. A la vez, el Chopo se ha caracterizado por ser un núcleo de expresión para diferentes minorías sociales que se expresan a través del arte. El Chopo es un espacio adecuado para la promoción artística y el libre debate de ideas, pues se rige por los valores de la autonomía universitaria fundados en el respeto a la libertad creativa y de expresión, así como la pluralidad que implica el principio de inclusión social. Su oferta cultural presenta exposiciones de arte alternativo, crítico y de calidad, al margen de modas o tendencias del mercado. En el Chopo conviven expresiones del arte culto y popular en tanto tengan contenido, factura y originalidad. Por su larga trayectoria en la promoción artística, que une tradición y vanguardia, el Museo Universitario del Chopo es un referente obligado para la generación de artistas visuales y escénicos de la segunda mitad del siglo XX en adelante, con marcada vocación por el arte experimental. Centro Cultural Universitario de la UABJO, Universidad Autónoma Benito Juárez de Oaxaca, México El Centro Cultural Universitario de la UABJO es un espacio plural, abierto a todas las manifestaciones de la creatividad con un sentido de contribución a la sociedad. El CCU, integra diversos espacios para la difusión y promoción de las expresiones artísticas y culturales de estudiantes, académicos y trabajadores de la Universidad, así como de los individuos y agrupaciones creativos de la comunidad local y global. LEONEL CORNEJO ROJAS PRODUCTOR Compañía Teatro Ruta de la Memoria T.56-2-2761 58 97 teatro.rutadelamemoria@gmail.com www.rutadelamemoria.blogspot.com